Vorträge

Im Sommersemester 2019 wird die Vortragsreihe Forum Kunst und Markt fortgesetzt. Wir laden herzlich zu unseren Evening Lectures an den folgenden Terminen ein:

Die Vorträge beginnen in der Regel um 18.15 Uhr in Raum A111 (Architekturgebäude).

Montag, 29.04.2019
Dr. Uwe Hartmann, Magdeburg
Das Geschäft mit der Kunst in der DDR: Privates Sammeln, verstaatlichter Handel und die Enteignung von Kulturgütern

Montag, 13.05.2019
Prof. Dr. Elisabeth Oy-Marra / Sabine Scherzinger, M.A. / Julia Schmidt, M.A., Mainz
Auktionskataloge - ihre Provenienzen, Annotationen und Funktionen: Die Bibliothek der Kunsthistorischen Forschungsstätte Paris (1942-44)

Montag, 17.06.2019
Dr. Christoph Rausch, Maastricht
Better than Gold? Art in Storage Spaces of the 21st Century

Montag, 01.07.2019
Dr. Alexander Hofmann, Berlin
Bausteine zu einer Geschichte des japanischen Kunstmarkts, ca. 1500-1900

Für weiterführende Informationen: Fokum

Schöne-Vortrag: Nanette Snoep, Das Museum auf den Kopf gestellt

Montag, 12. November, 19:00 Uhr s.t. im Architekturgebäude, Hörsaal A 053, TU Berlin Straße des 17. Juni 150/52, 10623 Berlin

Beginn, wenn nicht anders angegeben, ist jeweils um 18:15, im Raum A 111, Architekturgebäude der TU, Straße des 17. Juni 150/152, 10623 Berlin. Die Abstracts sind in der jeweiligen Vortragssprache wiedergegeben.

Weitere Informationen finden Sie hier.

Wir laden herzlich ein zum Abendvortrag von Veronica Biermann (Halle) zum Thema

Leon Battista Albertis de re aedificatoria: Welche Praxis steckt in der Theorie?

Alberti schreibt in seinem Architekturtraktat, dass Vitruv in seinen zehn Büchern zur Baukunst weder griechisch noch lateinisch, also unverständlich geschrieben habe. Für ihn sei das so, als ob Vitruv nichts geschrieben hätte. Albertis sarkastische Kritik am antiken Vorbild ist berühmt und auf dessen exzessiven Gebrauch der Fachterminologie gemünzt. Doch eben nicht nur: seine Kritik rückt die latinitas und damit eine rhetorische Grundtugend in den Fokus. Die Präzision der Sprache bildet die Basis der Ausdrucksfähigkeit und -möglichkeit des Orators, sie liefert seinem Erfahrungswissen das entscheidende Werkzeug. Aber wie verwendet Alberti dieses Werkzeug? Was macht er damit? Welche anderen Werkzeuge und Kenntnisse treten hinzu? Was für eine Art von Erfahrungswissen prägt auf welche Weise seinen
Traktat? Und was hat das alles mit Architektur als Praxis zu tun? Der Vortrag wirft viele Fragen auf - und kann nur wenige Antworten geben. Diese jedoch sollen helfen, Albertis Praxis in der Theorie erkennen zu lassen.

Veronica Biermann lehrt aktuell als Gastprofessorin für Design- und Architekturgeschichte an der Kunsthochschule Burg Giebichenstein in Halle. Zu Albertis Traktat De re aedificatoria erschienen von ihr neben der Monografie"Ornamentum. Studien zum Traktat de re aedificatoria des Leon Battista
Alberti" (Studien zur Kunstgeschichte, Bd. 111), Hildesheim / Zürich / New York 1997 mehrere Aufsätze.

Mittwoch, 07.02.2018 | 18 Uhr | Hörsaal A 053

Das Plakat zum Vortrag finden Sie hier.

Das Humboldt Forum ist ein nationales politisches Projekt. Als Schaufenster eines weltoffenen Deutschland soll es in bester Lage auf größtmögliche öffentliche Resonanz treffen. Derart exponiert, lädt es ein zu Kritik, die regelmäßig über ihm niedergeht, insbesondere in Bezug auf die ethnologischen Sammlungen.

Die Kritik – so die These des Vortrags – erklärt sich zu einem Gutteil aus einer veränderten deutschen Selbstwahrnehmung als Einwanderungsland, die zu einer neuen, postkolonial grundierten Erinnerungskultur führt. Was am Beispiel des Humboldt Forums – aber auch an anderen Völkerkundemuseen – aktuell verhandelt wird, ist ein neues Selbst- und Weltbild Deutschlands. Der Inhalt der Ausstellungen und Sammlungen ist Auslöser für weitreichende Verständigungsprozesse, die auf die Migrationsgesellschaft als Ganze zielen.

Thomas Thiemeyer ist Professor am Ludwig-Uhland-Institut für Empirische Kulturwissenschaft der Universität Tübingen. Seine Forschungs- und Lehrschwerpunkte sind Museums- und Sammlungsforschung, praktische und theoretische Aspekte von Erinnerungs- und Sachkultur und Kulturtheorien.

Eine gemeinsame Veranstaltung des Instituts für Kunstwissenschaft und Historische Urbanistik an der Technischen Universität Berlin und der Richard-Schöne-Gesellschaft
für Museumsgeschichte e.V.

Der Eintritt ist frei, eine Anmeldung nicht erforderlich. Im Anschluss an den Vortrag laden wir zu einem Umtrunk ein.

Abendvortrag "Giotto rediscovered: the frescoes of the Black Madonna Chapel in the Basilica of Saint Anthony in Padua" von Giacomo Guazzini (Scuola Normale Superiore Pisa)

Giacomo Guazzini examines a fresco in the Marian tabernacle of the Chapel of the Madonna Mora in the Basilica of Sant'Antonio, Padua.
Detailed study reveals that notwithstanding its problematic condition, the painting can be dated to the very beginning of the 1300s, with an extraordinary refinement of execution directly attributable to Giotto.
This study considers the crucial importance of the location in which the fresco was executed: the Chapel of the Madonna Mora in fact corresponds to the earlier Franciscan church of Santa Maria Mater Domini, where the body of Saint Anthony was jealously housed and venerated between 1231 and 1263. The structure was embedded within the Basilica's enormous expansion of the mid-1200s, though (almost like a second Porziuncola) it retained its powerful value as a memoria of the saint.

12. Juli 2017 | 18 Uhr | TU Berlin

Institut für Kunstwissenschaft und Historische Urbanistik | Fachgebiet Kunstgeschichte | Straße des 17. Juni 150/152 | Raum A 053

Organisation: Andreas Huth

Die Südniederländische Alabasterskulptur des 16. Jahrhunderts in Berlin

Frau Prof. Aleksandra Lipinska wird auf Einladung der Kunstgeschichtlichen Gesellschaft zu Berlin über
"Die Südniederländische Alabasterskulptur in Berlin. Herkunft - Stifterkreis – Kontext" referieren.

Der Vortrag fand am Donnerstag, den 12. Februar 2015, um 18:30 Uhr im Gobelin-Saal des Bode-Museums statt.
Die Einladung finden Sie hier.

Offene Diskussionsrunde

Dr. Johannes Nathan leitet das Gespräch, unter Mitwirkung von zahlreichen bisherigen ReferentInnen

Mit Blick auf die zunehmende Bandbreite der Vorträge bei den monatlichen Treffen und während der Workshops entstand die Idee, eine erste Bilanz des Forums Kunst & Markt zu ziehen und im gemeinsamen Gespräch der Frage nachzugehen, in welche Richtung sich die Kunstmarktforschung im Rahmen unseres Forums weiter entwickeln könnte. Wir möchten diesen Schritt sehr gerne besonders unter Einbeziehung all derjenigen tun, die ihr Wissen bisher mit uns geteilt haben.

Verloren durch Auktion, Tausch und Verkauf –
Schmerzhafte Lücken im Bestand der Bayerischen Staatsgemäldesammlungen, ein Vortrag von Dr. Andrea Christine Bambi, München. Eine gemeinsame Veranstaltung der Richard-Schöne-Gesellschaft für Museumsgeschichte e.V., des Instituts für Kunstwissenschaft und Historische Urbanistik und des Forums Kunst und Markt der Technischen Universität Berlin.

Einladung

Museum, Markt, Kunst und Kanon – Wer schreibt die Kunstgeschichte?
von Julia Voss, Frankfurt am Main

Die Bedeutung des Marktes für die Kunstgeschichte ist in den vergangenen Jahren offensichtlich geworden: Künstler ersteigern ihre eigenen Werke auf Auktionen zu Rekordpreisen, private Sammler kuratieren Ausstellungen in öffentlichen Museen. Die Kunst scheint den Gesetzen des Marktes unterworfen. Hinfällig wird damit ein Modell der Kunstgeschichte, das im frühen 19. Jahrhundert geprägt wurde: der Stammbaum. Die Geschichte der Kunst schien die längste Zeit eine natürliche Abfolge von Künstlern, Stilen und Epochen, die organisch auseinander hervorgingen wie Äste und Blätter aus einem Stamm. Was hat sich verändert? In welchem Kräfteverhältnis befinden sich Markt, Museum, Kunst und Kritik heute? Der Vortrag wird anhand von prominenten Gegenwartskünstlern wie Georg Baselitz und Jeff Koons durch den aktuellen Kunstbetrieb führen.

Dr. Julia Voss studierte Kunstgeschichte, Germanistik und Philosophie in Freiburg i. Brsg., London und Berlin. Ihre Dissertation „Darwins Bilder. Ansichten der Evolutionstheorie 1837-1874“ erschien 2007 im S. Fischer Verlag. Seit 2007 leitet sie (zusammen mit Dr. Niklas Maak) das Kunstressort der Frankfurter Allgemeinen Zeitung.

Eine gemeinsame Veranstaltung der Richard-Schöne-Gesellschaft, des
Fachgebiets Kunstgeschichte und des Forums Kunst und Markt der
Technischen Universität Berlin.

…der Moderne in Ostmitteleuropa

Vortragsreihe des Fachgebiets Kunstgeschichte, Institut für Kunstwissenschaft und Historische Urbanistik der Technischen Universität Berlin gemeinsam mit dem Institut für Kunst- und Bildgeschichte der Humboldt-Universität zu Berlin in Zusammenarbeit mit dem Deutschen Kulturforum östliches Europa in Potsdam und dem Bundesinstitut für Kultur und Geschichte der Deutschen im östlichen Europa (BKGE) Oldenburg.

3. Dezember 2013 - 15. Mai 2013

Übersicht aller Vorträge

An Hand ausgewählter Beispiele wird die Entwicklung der Moderne in unterschiedlichen Regionen und Städten vorgestellt. Neben verschiedenen stilistischen Strömungen gehen die Referenten auch auf Städteplanung und die Reformideen zum modernen Wohnen ein. Die Vorträge zeigen die neuesten Forschungsergebnisse auf diesem Gebiet.

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